Театру им. Моссовета – 85
|
К своему юбилею один из ведущих театров Москвы готовился серьезно, выпустив много новых спектаклей. Среди них: «Учитель танцев», «В пространстве Теннесси У.», «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда», «Мораль пани Дульской», «Крошка Цахес», «Предбанник», «Шум за сценой». Ближайшая премьера – «Палач» по пьесе Эдварда Радзинского, где главную роль сыграет Александр Домогаров. О судьбе родного театра сегодня рассуждают ведущие артисты труппы во главе со своим художественным руководителем Павлом ХОМСКИМ.
Павел ХОМСКИЙ: «Идет смена поколений»
Я руковожу театром больше тридцати лет, это мой второй дом. Сейчас идет процесс смены поколений, уходят легендарные личности, мастера. И те, кого мы называли «средним поколением», уже стали «старшим», молодежь начинает активно играть. «Крошка Цахес» – молодежный, в «Шуме за сценой» тоже большую часть ролей играют наши молодые актеры – и играют вполне успешно. Мы делаем все, чтобы молодежь встречалась с новым поколением режиссеров – у нас ставят Нина Чусова, Виктор Шамиров, Павел Сафонов. Это новая режиссерская формация. И от того, сумеют ли новые режиссеры выявить в молодежи творческий потенциал, зависит не только будущее нашего, но и будущее всего российского театра. Так что в следующие годы мы будем жить под знаком смены поколений на нашей сцене.
Георгий ТАРАТОРКИН: « 85 – это дистанция»
Этот театр подарил мне встречи с мирами Достоевского, Толстого, Гамсуна, Ануя, с Раневской, Пляттом, Леней Марковым… Еще до Театра Моссовета мне было понятно, что такое «свой театр». Увы, в наше время понятие «свой» носит скорее имущественный характер. И 85 – это, конечно, не «восемь с половиной», но 85 – это некая дистанция. И я думаю, прохождение этой дистанции – непростое, разнообразное. Как и суждено априори творческому организму. А театру тем более, потому что он, как никакой другой вид искусства, очень завязан со временем.
Сергей ЮРСКИЙ: «Это чувство любовной благодарности»
Это не юбилейная дата, но круглая. А у меня она тоже связана с круглой датой: в этом году тридцать лет моей работы в театре. Хочу отметить, что первое приглашение я получил от самого шефа и создателя театра Юрия Александровича Завадского. Когда я оказался в театре, в 78-м году, его уже не было в живых. И тогда два человека определили мое вхождение в театр. Это были Ростислав Янович Плятт и Валентин Маркович Школьников, директор-распорядитель Театра Моссовета. Я не был «верным мужем» Театра Моссовета, работая в это время в других театрах: во МХАТе, в «Школе современной пьесы», отлучался в кино. Но, подчеркиваю, тридцать лет я был артистом этого театра, и для меня эта труппа, эти люди – это люди, родные мне.
Я безмерно благодарен Павлу Осиповичу Хомскому за затею, единственную, которая в течение этих лет была нашей общей затеей – спектакль «Фома Опискин». Он себя оправдал, он был поставлен тринадцать лет назад и все еще идет. Я бесконечно уважаю этого человека, который руководит театром, и не только из кабинета, но и из зрительного зала, как режиссер. Я не хочу заниматься театроведением, к которому не имею отношения, оставлю только одну сторону моих взаимоотношений с театром: это чувство любовной благодарности ко всему, что было. И я горжусь этими тридцатью годами принадлежности к этой труппе.
Александр ЛЕНЬКОВ: « Я люблю нашу публику»
Я люблю Театр Моссовета за то, что можно воздействовать спектаклями на сознание публики. У нас в зале сидит очаровательная публика, я ее люблю. Она отличается от публики в других театрах интеллигентностью, потрясающей аурой. У нас очень хорошая публика. Тот, кто пойдет к нам в театр, пускай он обернется направо, налево, посмотрит на балкон, и он поймет, о чем я говорю.
Екатерина ГУСЕВА: «Для меня театр – дом»
Для меня театр – это дом, мой «актерский» дом. Я благодарна «Моссовету» за то, что он дает мне возможность развиваться как актрисе, играть разноплановые роли, не эксплуатируя мое амплуа или известность в кино. Театр для меня – это остов, основа. Только в театре можно учиться и развиваться, осваивать профессию.
Александр ДОМОГАРОВ: «Мне нравится, как тут работают»
Мне важно ощущение себя как артиста, который работает на сцене и получает от этого колоссальное удовлетворение. Именно удовлетворение. Потому что тот архив, список ролей, которые сыграны мною здесь, мне очень интересны и дороги. И мне нравится, как тут работают, с внутренней самоотдачей. Я бы хотел пожелать нашему театру создать новую плеяду – из новой поросли, молодых актеров.
Ольга КАБО: «Здесь необыкновенная аура»
Впервые придя в театр, я поняла, что здесь необыкновенная аура. Здесь чтят память о тех великих, кто играл на этой сцене, и понимаешь, что они на том пьедестале, до которого надо добраться. На этой сцене я чувствую себя дома – я могу шептать, я могу трепетать, и зритель все это уловит, почувствует.
Я руковожу театром больше тридцати лет, это мой второй дом. Сейчас идет процесс смены поколений, уходят легендарные личности, мастера. И те, кого мы называли «средним поколением», уже стали «старшим», молодежь начинает активно играть. «Крошка Цахес» – молодежный, в «Шуме за сценой» тоже большую часть ролей играют наши молодые актеры – и играют вполне успешно. Мы делаем все, чтобы молодежь встречалась с новым поколением режиссеров – у нас ставят Нина Чусова, Виктор Шамиров, Павел Сафонов. Это новая режиссерская формация. И от того, сумеют ли новые режиссеры выявить в молодежи творческий потенциал, зависит не только будущее нашего, но и будущее всего российского театра. Так что в следующие годы мы будем жить под знаком смены поколений на нашей сцене.
Георгий ТАРАТОРКИН: « 85 – это дистанция»
Этот театр подарил мне встречи с мирами Достоевского, Толстого, Гамсуна, Ануя, с Раневской, Пляттом, Леней Марковым… Еще до Театра Моссовета мне было понятно, что такое «свой театр». Увы, в наше время понятие «свой» носит скорее имущественный характер. И 85 – это, конечно, не «восемь с половиной», но 85 – это некая дистанция. И я думаю, прохождение этой дистанции – непростое, разнообразное. Как и суждено априори творческому организму. А театру тем более, потому что он, как никакой другой вид искусства, очень завязан со временем.
Сергей ЮРСКИЙ: «Это чувство любовной благодарности»
Это не юбилейная дата, но круглая. А у меня она тоже связана с круглой датой: в этом году тридцать лет моей работы в театре. Хочу отметить, что первое приглашение я получил от самого шефа и создателя театра Юрия Александровича Завадского. Когда я оказался в театре, в 78-м году, его уже не было в живых. И тогда два человека определили мое вхождение в театр. Это были Ростислав Янович Плятт и Валентин Маркович Школьников, директор-распорядитель Театра Моссовета. Я не был «верным мужем» Театра Моссовета, работая в это время в других театрах: во МХАТе, в «Школе современной пьесы», отлучался в кино. Но, подчеркиваю, тридцать лет я был артистом этого театра, и для меня эта труппа, эти люди – это люди, родные мне.
Я безмерно благодарен Павлу Осиповичу Хомскому за затею, единственную, которая в течение этих лет была нашей общей затеей – спектакль «Фома Опискин». Он себя оправдал, он был поставлен тринадцать лет назад и все еще идет. Я бесконечно уважаю этого человека, который руководит театром, и не только из кабинета, но и из зрительного зала, как режиссер. Я не хочу заниматься театроведением, к которому не имею отношения, оставлю только одну сторону моих взаимоотношений с театром: это чувство любовной благодарности ко всему, что было. И я горжусь этими тридцатью годами принадлежности к этой труппе.
Александр ЛЕНЬКОВ: « Я люблю нашу публику»
Я люблю Театр Моссовета за то, что можно воздействовать спектаклями на сознание публики. У нас в зале сидит очаровательная публика, я ее люблю. Она отличается от публики в других театрах интеллигентностью, потрясающей аурой. У нас очень хорошая публика. Тот, кто пойдет к нам в театр, пускай он обернется направо, налево, посмотрит на балкон, и он поймет, о чем я говорю.
Екатерина ГУСЕВА: «Для меня театр – дом»
Для меня театр – это дом, мой «актерский» дом. Я благодарна «Моссовету» за то, что он дает мне возможность развиваться как актрисе, играть разноплановые роли, не эксплуатируя мое амплуа или известность в кино. Театр для меня – это остов, основа. Только в театре можно учиться и развиваться, осваивать профессию.
Александр ДОМОГАРОВ: «Мне нравится, как тут работают»
Мне важно ощущение себя как артиста, который работает на сцене и получает от этого колоссальное удовлетворение. Именно удовлетворение. Потому что тот архив, список ролей, которые сыграны мною здесь, мне очень интересны и дороги. И мне нравится, как тут работают, с внутренней самоотдачей. Я бы хотел пожелать нашему театру создать новую плеяду – из новой поросли, молодых актеров.
Ольга КАБО: «Здесь необыкновенная аура»
Впервые придя в театр, я поняла, что здесь необыкновенная аура. Здесь чтят память о тех великих, кто играл на этой сцене, и понимаешь, что они на том пьедестале, до которого надо добраться. На этой сцене я чувствую себя дома – я могу шептать, я могу трепетать, и зритель все это уловит, почувствует.
